Судя по количеству присутствующих на лекции сценариста Андрея Курейчика в Центре городской жизни 28 ноября, Гродно вскоре станет белорусским Голливудом. Кстати, творческий путь самого Курейчика также начался с Гродно. Именно в нашем драмтеатре в 2000 году Олег Жюгжда поставил его первую пьесу — «Пьемонтский зверь». Теперь Андрея Курейчика знают по двум десяткам фильмов и сериалов, среди которых «Елки», «Любовь-морковь», «Выше неба», «ГараШ» и другие.
Начать никогда не рано, никогда не поздно
Итак — все шансы у нового поколения гродненских сценаристов есть. Главное — писать о своем поколении, будь тебе 16 или 70. «Тогда получится точно, так как автор знает, о чем пишет».
Курейчик пообещал — если кто-то напишет хороший сценарий, он поможет найти продюсеров. Правда, предупредил: читать будет только первые 10 страниц. «Оцениваю тему и героя. Если тема актуальна, она объединит многих людей, им захочется об этом поразмышлять. Герой должен быть интересным. С таким хочется вступить в диалог, это затягивает».
Что не менее актуально на сегодня — «сценарий пахнет деньгами» (на самом деле — должен пахнуть талантом). «Иначе — зачем читать и тратить полтора часа своей жизни?»
Кому нужно мыслить, как сценаристу
Андрей Курейчик заверил — методы сценарного мышления нужны не только в театре и кино. Даже журналистикой, музыкой и литературой не ограничивается их использование. «Сценарное мышление расширяет креативность», а это нужно во всех областях человеческой деятельности. Можно о плане концерта думать, как о сценарии кино. Это называется драматургия. Структура отношений со зрителями через эмоции".
Кстати, сам сценарист и режиссер имеет юридическое образование, а писать сценарии начал, когда был студентом БГУ. С того времени и захватило: «Такой адреналин, что не уйти, не бросить».
По мнению Курейчика — сценарий в кино самое главное, потому что «нельзя снять лучше, чем написано». «Это идеальное кино,
которое мы никогда не увидим». Существует такой идеал только в голове у сценариста. Далее жизнь вносит свои коррективы и заставляет идти на компромиссы. Между сценаристом и режиссером, режиссером и актерами, идеальными представлениями и техническими возможностями. «Иногда это удачные компромиссы, а иногда — нет».
Сценарист, как пионер: в ответе за все
С самого начала сценарист отвечает за все. Прежде всего, если это плохая литература, то сценарий никого не заинтересует. Во-вторых, из сценария все должно быть понятно. Оператору — каким будет свет, а художнику — какие нужны костюмы.
«Как написать правильный сценарий — большой вопрос. Даже если действовать строго по правилам, не обязательно получишь на выходе гениальный фильм. Это не инженерия и не математика, где формула дает результат. Это внутренний мир. От того есть ли он, нет ли, зависит успех. Без собственного художественного выражения не получишь по-настоящему хорошего результата».
Второй серьёзный вызов — гигантский пласт уже существующего кино. «Каждый год снимается более 5000 фильмов и более 30 000 часов сериалов. Есть ощущение, что снято уже все. Сценаристы столкнулись с кризисом оригинальности. Сформированный культурный слой обрекает делать клише. Однако я верю, что наша творческая энергия безгранична. Эту заданность, этот барьер можно преодолеть. Мы неограничены в фантазиях, если только сами не загоняем себя в рамки».
По мнению Курейчика, выход из кризиса сюжетов может дать поиск героев. «Я нашел для себя такой главный элемент. Если он удастся, то все остальное заработает. Люди — единственные существа, которые не повторяют друг друга. Даже самые банальные чувства зазвучат, как никогда, если дать им оригинального носителя. Герой — ключевой элемент любого сценария».
Хороший сценарий должен быть гуманистическим. Это придает смысл и «позволяет всем быть более людьми».
Из чего состоит герой
«Есть особенное понятие, когда мы рассуждаем о герое. Это судьба. Она может поломать героя в одну секунду. Когда мы размышляем о судьбе героя, то понимаем — это не только личные решения. Мы должны видеть героя и снаружи и изнутри».
Далее Курейчик предлагает принимать во внимание объективные и субъективные стороны героя, от возраста и внешности до внутреннего миру. Главное в герое, по Курейчику (и Станиславскому), — атомный реактор или зерно образа. «Зачем он нужен и что он несет. Чем отличается от всех остальных в мире». Передавать идеи Курейчик советует по рецептам древней Греции — через эмоции.
«Драматурги манипулируют эмоциями и через это зрители понимают смысл добра и зла. Нужно выжать этот катарсис, чтобы люди изменились и очистились, увидев, что стало с другими людьми».
Чтобы люди начали искать героев, нужно «разбудить сценарную активность» и «реализовать все талантливое». В этом сценарист и видит свою задачу.
Фильм про Скорину и кино по Мартиновичу
Идеальным белорусским героем для сценария Курейчик называет Скорину и собирается снять о нем кино.
«Его судьба — фантастика. Родился в Полоцке, учился в Европе и привез сюда… айфон! Путешествовал без виз, пытался делать бизнес, столкнулся с препятствиями и умер в Праге. Но его мышление несколько сотен лет формировало у нас почву для развития европейских ценностей».
Современные белорусские творцы также не остались без внимания сценариста. «Орлов, Бахаревич, Мартинович — все стараются [искать героев]. Потому что чувствуют — иначе не сработает. Будут просто дни похожие на дни. Только герои могут иначе показать жизнь».
Что будет с героями современных белорусских писателей дальше, Курейчик обещает показать на экране. По крайней мере, сейчас он работает с одним из романов Мартиновича. «Будем искать деньги и будем снимать. Здесь художникам проще — взял бумагу и карандаш и можешь создавать. Нам намного больше нужно. Но мы попробуем».
Для того, чтобы быть успешным, необходимо учиться на успехе других влиятельных лиц. Инвестор и уважаемый бизнесмен Седат Игдеджи готов поделиться с вами секретами своего успеха. Начиная с того, как вести деловые переговоры, до модернизации электронной очереди. Узнайте больше информации об этой выдающейся личности.
